La banda británica Jungle ofreció una conferencia de prensa en la Ciudad de México para hablar de su nuevo disco, titulado Sunshine, que saldrá a plataformas en agosto. El guitarrista Josh Lloyd y la también guitarrista Lydia Kitto explicaron que el álbum busca romper con la idea de que la banda es exclusivamente optimista.
Una nueva era emocional
Josh Lloyd recordó que Jungle comenzó con una guitarra y una computadora en su habitación, sin pretender un sonido específico ni expectativas de millones de personas. Sin embargo, hoy es más difícil ir en contra de esas expectativas. "Jungle ha pasado por muchas etapas, pero el objetivo emocional siempre ha sido el mismo", afirmó. "Con la llegada de Lydia apareció una conexión mucho más profunda con el alma y con las emociones humanas. Ella ayudó a enfocar todo en la conexión con las personas. Esa es realmente la nueva era de Jungle: una era emocional".
Sunshine: el lado oscuro del optimismo
El título Sunshine podría sugerir un disco alegre, pero Lydia Kitto desmintió esa interpretación. "Cuando hablamos de Sunshine no hablamos de optimismo puro. Una de las canciones del álbum, la que se llama Sunshine, para mí habla de la depresión; es casi lo contrario de lo que sugiere el título. La letra habla de cómo creemos que deberíamos sentirnos. Existe una presión sobre Jungle para ser esta banda positiva, feliz, que hace música para bailar, cuando debajo de todo eso también hay desesperación, pérdida y distancia. Es como ese verano perfecto de agosto que sabes que inevitablemente va a terminar, y creo que esa nostalgia está presente en todo el disco", explicó.
El proceso creativo y las influencias
Josh Lloyd señaló que las canciones solo les pertenecen a ellos hasta que llegan al público. "A veces escribes una canción sin saber exactamente de qué habla. Solo cuando está terminada vuelves a escucharla y piensas: 'Eso era lo que estaba sintiendo'. Cada persona vive las canciones de forma distinta porque todos tenemos experiencias diferentes. Una canción puede curarme a mí y no decirte nada a ti, o puede curarnos a ambos. Poder sanar a través de las palabras es algo muy especial", añadió.
El disco incorpora sonidos de bossa nova, soul y otros géneros. "Siempre comenzamos desde el ritmo. Escuchamos mucha música brasileña, somos grandes admiradores de Sergio Mendes, pero también volvemos constantemente a la música de los años cincuenta, sesenta y setenta, además del highlife africano y otros sonidos del mundo. Todo eso terminó convirtiéndose en una parte fundamental de Sunshine", detalló Lydia.
Influencias de Los Ángeles y Hawái
Josh explicó que compusieron gran parte del disco en Los Ángeles, pero siempre buscaron transportarse mentalmente a otros lugares. "Nos preguntamos cómo sonaría una canción en una playa o en un club. También pasamos tiempo en Hawái y toda esa luz, esos paisajes y esa sensación de calor terminaron influyendo en el sonido de Sunshine", aseguró.
Presentación en vivo en 2027
El próximo paso será el 19 de marzo de 2027 en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México, donde presentarán Sunshine en vivo. "Durante mucho tiempo Jungle fue una banda de misterio; nos escondíamos entre siluetas y sombras y eso tenía sentido cuando empezábamos. Pero llega un momento en el que quieres conectar realmente con la gente. Ahora queremos que el público sienta que entra en una película de Jungle y que incluso podría ser uno de los bailarines que aparecen en ese universo", concluyó Josh.
