Adiós al último surrealista: México llora la partida de Pedro Friedeberg a los 90 años
El mundo del arte mexicano está de luto. Pedro Friedeberg, considerado el último exponente del surrealismo en el país, falleció este 5 de marzo en San Miguel de Allende, Guanajuato, a los 90 años de edad. La noticia fue confirmada por su familia a través de un comunicado en redes sociales, donde solicitaron respeto y privacidad durante este difícil momento.
Un legado onírico y fantástico
"Lamentablemente falleció Pedro, a los 90 años, ya se le veía un poco mermado en los últimos meses, pero tuvo una vida plena y una capacidad creativa impresionante", declaró Felipe Leal, arquitecto y presidente del Seminario de Cultura Mexicana (SCM). "Era -como él decía- el último de los surrealistas".
Leal, quien mantuvo una cercana relación profesional con el artista, destacó que su fallecimiento marca el cierre de un ciclo completo en el arte mexicano, específicamente de una tendencia onírica y fantástica que caracterizó toda su producción artística durante décadas.
"De origen arquitecto, Pedro Friedeberg manejó el espacio y la geometría como pocos", explicó Leal. "Le dio toda una dimensión de llegar a una serie de mundos fantásticos, que nos compartió con referencias universales e históricas".
La ciudad y el espacio en su obra
El presidente del SCM observó que en el pensamiento de Friedeberg siempre estuvieron presentes los espacios públicos, las explanadas, los grandes espacios, los palacios y los paisajes. La concepción del espacio abierto y lo comunitario fueron elementos constantes en su producción artística.
"Todo lo que fue su vida como inmigrante siempre estuvo muy imbuido de esta cultura de relación con la ciudad, con los espacios abiertos, con las plazas", agregó Leal. "En su obra se puede ver este deseo constante de encontrar espacios simbólicos identitarios para quienes habitamos las ciudades".
Última gran exposición y carácter lúdico
Una de las últimas grandes exposiciones de Pedro Friedeberg en vida se realizó en la Galería del Seminario de Cultura Mexicana (Masaryk 526) en el año 2024. "Tuvimos una de sus últimas exposiciones hace año y medio, aproximadamente", recordó Felipe Leal. "Fue fantástico colaborar con él, llenó la galería de 130 obras, imagínate, su barroquismo y nivel de saturación visual era una de sus características".
Leal confesó que incluso le sugirió colocar menos obras, pero el artista respondió con su característico humor: "No, no, me gusta así, totalmente abarrotado, relleno, así como en el porfirismo". Esta anécdota refleja el carácter lúdico y provocador que definió toda su trayectoria artística.
Homenajes y legado por preservar
El Seminario de Cultura Mexicana ya planea organizar algún acto en honor al artista, aunque los detalles aún están por definirse. "Nos toma por sorpresa, aunque sabíamos que estaba delicado", admitió Leal. "En este momento no sabemos cómo, pero seguramente nos vamos a referir a su trayectoria y todo el aporte que tuvo a la educación visual, a la fantasía, al ilusionismo y al onírico en todo su trabajo artístico y escultórico".
Por su parte, el equipo de comunicación de la Fundación Pedro Friedeberg, creada en 2024 específicamente para salvaguardar su legado, indicó que la familia todavía no ha informado fechas posibles para homenajes fúnebres, ni detalles sobre los proyectos inconclusos del artista.
Trayectoria de un inmigrante que se volvió ícono
Pedro Friedeberg nació el 11 de enero de 1936 en Florencia, Italia. Sus padres, judíos alemanes, buscaron refugio de la Segunda Guerra Mundial en México, llegando al país en 1939 cuando Pedro tenía apenas tres años. Creció en una comunidad de migrantes europeos en la Ciudad de México, donde se relacionó desde temprana edad con artistas, científicos y eruditos.
Estudió Arquitectura en la Universidad Iberoamericana, aunque abandonó la carrera por consejo de su maestro Mathias Goeritz para dedicarse completamente a la producción artística. Su primera exposición individual fue en 1959 en la Galería Diana, gracias al apoyo de la reconocida artista Remedios Varo.
A lo largo de su prolífica carrera, Friedeberg realizó más de 180 exposiciones individuales a nivel internacional y mantuvo una actividad creativa constante incluso después de cumplir los 88 años. Entre sus múltiples reconocimientos destaca el Premio Bellas Artes que recibió en 2012, además de haber ganado varias Bienales de Arte internacionales.
Obra en las mayores colecciones del mundo
La obra de Pedro Friedeberg forma parte de las colecciones más importantes a nivel mundial, incluyendo:
- Museo de Arte Moderno de México
- Museo de Arte Contemporáneo (MUAC)
- Los Angeles County Museum of Art (LACMA)
- Denver Museum of Art
- Smithsonian Institute
- Musée du Louvre en París
- Museum of Modern Art de Nueva York (MOMA)
- Museo Omar Rayo en Colombia
- Museo José Luis Cuevas en México
- Museos en Tel Aviv y París
- Museo Cavalino en Italia
- Casa de Las Américas en La Habana
Recomendación literaria: su autobiografía irónica
Felipe Leal recomendó especialmente el libro "De vacaciones por la vida" (Trilce Ediciones, 2011), texto biográfico escrito por el propio Friedeberg en un tono irónico y sarcástico. "Es fantástico porque también es una historia del arte abstracto y del arte mexicano durante el siglo XX", comentó. "Es una narrativa muy agradable, te mueres de la risa, realmente tiene un sentido del humor fantástico, pero sin dejar de precisar toda la información que da. Es como su autobiografía, pocos la conocen, realmente muy recomendable".
El comunicado final de la familia Friedeberg resumió el momento del fallecimiento con estas palabras: "Pedro murió rodeado de su familia, con mucho amor y en paz". Así se despide México de uno de sus artistas más originales y visionarios, cuyo legado surrealista perdurará en la historia del arte nacional e internacional.
