Teresa Estapé denuncia la pérdida del valor simbólico de la joyería como talismán
La artista y orfebre barcelonesa Teresa Estapé expresa una profunda preocupación por la evolución de la joyería a lo largo de los años. Según su visión, se ha ido quitando valor simbólico a estas piezas, que originalmente nacieron con un propósito mucho más trascendental que el mero adorno.
Orígenes y funciones ancestrales de las joyas
Estapé recuerda que las joyas no fueron concebidas como simples ornamentos. En sus inicios, cumplían roles esenciales en la vida de las personas:
- Talismanes protectores: Servían para librar a los portadores de malos espíritus, actuando como amuletos tanto para adultos como para niños.
- Símbolos de duelo: Se transformaron en una forma de llevar el luto y superar pérdidas significativas, no solo por fallecimientos, sino también por rupturas como divorcios o amistades rotas.
Un ejemplo histórico destacado es el de la reina Victoria de Inglaterra, quien tras la muerte de su esposo, el príncipe Alberto, vistió de negro durante cuatro décadas y exigió que sus joyas siguieran el mismo tono. Esto impulsó la popularidad del azabache de Whitby Jet, una madera fosilizada de alta calidad, ligera y brillante, ideal para piezas de luto de gran tamaño sin peso excesivo.
La joyería como identidad social y su declive simbólico
Las alhajas siempre han definido la pertenencia a grupos sociales. Estapé menciona casos ilustrativos:
- Tobilleras de hierro en África: En algunas comunidades, estas piezas limitan el movimiento de las mujeres, pero simbolizan el privilegio de alcanzar una edad donde ya no realizan tareas domésticas.
- Collares de perlas: Eran un icono que marcaba la mayoría de edad femenina y la entrada al mundo adulto en épocas pasadas.
Sin embargo, esta función simbólica poderosa se ha ido borrando con el tiempo, coincidiendo con la revolución industrial y el auge del pragmatismo. Estapé cita el manifiesto 'Ornamento y delito' de Adolf Loos, que condenaba la joyería como algo pecaminoso, promoviendo en su lugar la simplicidad en el vestir.
El enfoque artístico y filosófico de Estapé
Autora de una joyería singular que no busca deslumbrar con diamantes sofisticados, Estapé prioriza el material como punto de partida, sin enfocarse siempre en los de mayor valor. Utiliza una variedad de elementos en sus diseños:
- Pirita: Conocida como "el oro de los tontos", a menudo confundida con metales preciosos.
- Oro: Lo describe como un material con una historia geológica increíble, casi extraterrestre, y base del sistema financiero.
- Talco: Un mineral frágil que compacta para crear piezas táctiles de relajación, a veces combinado con diamantes discretos.
Sus obras establecen un diálogo filosófico y antropológico a través de minerales como azabache, lapislázuli y otros, algunas expuestas en el Museo Geominero de Madrid hasta el 12 de abril. Licenciada en Derecho y Bellas Artes, formada en la Escola Massana de Barcelona, Estapé prepara su próxima obra para Arco 2026, utilizando telas de su archivo familiar que pertenecieron a sus abuelas y bisabuelas.
