Vitam Mortem regresa al CCB con una propuesta visual de sombras y misterio
Con una innovadora propuesta visual fundamentada en el juego de sombras, la manipulación de la luz y títeres elaborados en papel, Vitam Mortem ha inaugurado su nueva temporada en la prestigiosa Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque (CCB). Esta producción, dirigida específicamente a un público a partir de los 10 años de edad, promete una experiencia teatral única que trasciende el lenguaje verbal.
Una atmósfera cargada de simbolismo
El montaje escénico, creado por Gabriel Ortega, comienza con una impactante procesión fúnebre que se proyecta de manera etérea dentro de una caja de luz. Los actores, Miguel Ángel Morales y Mauricio Martínez, se desplazan entre el público portando lámparas, evocando la figura de sepultureros que ejecutan una danza ritual dentro de las sombras. Esta introducción sumerge inmediatamente a los espectadores en un universo donde lo visual narra la historia.
El paisaje escénico, deliberadamente sombrío, guía a la audiencia a través de un ciclo perpetuo de vida y muerte. Este viaje se articula mediante una serie de metáforas visuales poderosas: semillas que germinan, árboles que crecen, frutos que madran y otros elementos simbólicos aparecen y se transforman, todo sin pronunciar una sola palabra.
El arte detrás del telón: títeres y un año de creación
Al finalizar la función inaugural, los actores y directores extendieron una invitación especial al público. Los asistentes pudieron acercarse para examinar de cerca los intricados títeres de papel, así como elementos clave de la escenografía como el cadáver, el gusano y el árbol, permitiendo una interacción táctil y una apreciación detallada de su manufactura.
Mauricio Martínez, co-director de la obra, reveló los desafíos del proceso creativo. "La creación de los títeres y las cajas de luz nos demandó aproximadamente un año de trabajo meticuloso", explicó. Adaptar el texto original de Gabriel Ortega para esta puesta en escena no verbal representó un reto significativo, ya que su lenguaje visual es extremadamente particular. "Es un reto combinar la estética de la obra con la narrativa, pero al final todo encajó para contar una historia que trasciende los límites de las palabras", añadió Martínez.
Una conexión más allá del diálogo
De esta manera, Vitam Mortem busca establecer una conexión profunda con su audiencia prescindiendo por completo del diálogo. La comunicación se logra exclusivamente a través de las imágenes proyectadas, el ballet de sombras en movimiento y la animación poética de los títeres de papel en cada escena. Es una reflexión artística sobre la existencia, presentada como un teatro de papel y sombras.
La obra permanecerá en cartelera en el Centro Cultural del Bosque hasta el 5 de abril. Las funciones están programadas para los días sábados y domingos, iniciando puntualmente a las 13:00 horas. Una oportunidad para experimentar una narrativa teatral donde lo visual habla con una elocuencia silenciosa pero poderosa.
