La banda estadounidense Anamanaguchi, conocida por fusionar rock, electrónica y sonidos inspirados en videojuegos, se presentará el 17 de julio en el Foro La Paz de la Ciudad de México. En entrevista con Excélsior, Luke, miembro fundador y baterista, habló sobre su más reciente álbum Anyway, la importancia de los espacios independientes y los desafíos que imponen los algoritmos del streaming a los nuevos artistas.
Un regreso a la esencia garagera
Anyway, ya disponible en plataformas digitales, marca un retorno a las raíces de la banda con un sonido crudo y espontáneo. Temas como Sparkler, Magnet y Buckwild reflejan esta dirección. El álbum fue grabado en la casa ubicada en el 704 West High Street, Urbana, Illinois, cuya fachada pertenece a la banda emo American Football y se ha convertido en un ícono de culto tras el lanzamiento de su primer LP.
“Queríamos volver a vivir juntos, entrar a un cuarto con guitarras, bajo y batería, grabar rápido y dejar de pensar demasiado las cosas. Después de pasar tanto tiempo separados entendimos que necesitábamos sentirnos otra vez cerca entre nosotros y de la música”, explicó Luke.
La defensa de los espacios físicos
Para Anamanaguchi, los espacios independientes son fundamentales para la creación artística y la construcción de comunidad. “El espacio físico es lo más importante. No tiene que ser necesariamente una casa donde hagas música; puede ser un foro, un café o un skatepark. El lugar donde ocurre la comunidad es donde ocurre el arte. El cierre de esos espacios dificulta que la gente conecte entre sí y con el mundo”, reflexionó Luke.
La banda, que ha compuesto temas como Miku, Prom Night y Dreams, además de la banda sonora para los videojuegos de Scott Pilgrim, considera que el contacto directo con el público es esencial. Su última presentación en la capital mexicana fue en mayo de 2024, como parte de la CCXPMX en el Centro Banamex.
El desafío de los algoritmos
Luke señaló que el panorama para los nuevos artistas es hoy mucho más complejo debido a los algoritmos y las plataformas de streaming. “Creo que ahora es más difícil empezar. Los algoritmos limitan la forma en que los artistas llegan al público y obligan a pensar en una audiencia mucho más amplia desde el principio. Eso también afecta el crecimiento personal y la posibilidad de innovar. No es imposible, pero sí mucho más complicado”, afirmó.
A pesar de las dificultades, la banda mantiene el optimismo. “Cada vez que hemos tocado en México ha sido una experiencia llena de entusiasmo y alegría. Estamos listos para volver a sentir esa energía y compartirla otra vez”, concluyó Luke.
Un mensaje de comunidad
Con Anyway, Anamanaguchi reafirma su filosofía: antes que los algoritmos, la música necesita lugares donde las personas puedan reunirse, crear comunidad y encontrarse cara a cara. El concierto en el Foro La Paz, un recinto independiente, es la manifestación de ese ideal.
