Una escultura que dialoga con el espectador sobre la identidad mexicana
En una propuesta artística que fusiona tradición prehispánica con reflexión contemporánea, el artista visual mexicano Pablo Fierro presenta una escultura que literalmente se transforma ante los ojos del espectador. Se trata de una cabeza olmeca de gran formato, esculpida en acero inoxidable, que desaparece gradualmente mientras la persona camina a su alrededor, revelando en su lugar una cabeza mestiza. Si el movimiento continúa, el proceso se invierte y la figura olmeca reaparece.
Raíces en el ahora: un viaje por la identidad mexicana
Esta obra innovadora forma parte de la exposición "Raíces en el ahora", que reúne 35 piezas creadas por Fierro durante los últimos dos años. La muestra se exhibirá en el Club de Industriales de la Ciudad de México, ubicado en Andrés Bello 29, Polanco, del 18 al 30 de abril de 2026. La ceremonia de inauguración oficial está programada para el 22 de abril a las 19:00 horas.
"Evoco cuando se fractura la cultura prehispánica, pero está implícita la mestiza. No existen una sin la otra. Somos ambas", explica Fierro en entrevista sobre su obra central. El artista, egresado de Arquitectura de la Universidad de las Américas en Puebla, ha desarrollado una carrera internacional que incluye estudios en la University of Technology Sydney en Australia y una maestría en la Universidad Politécnica de Cataluña.
Reinterpretando símbolos mexicanos
La exposición incluye además reinterpretaciones de otros íconos culturales mexicanos:
- Atlantes de Tula de la cultura tolteca
- El símbolo del águila parada sobre la serpiente
- La serie Infinito con formas espirales en figura de ocho
- La pieza Almas que representa dos seres que se unen y separan
- Eco de valor, un homenaje a la fortaleza femenina
"Con los Atlantes, la idea es reflexionar sobre que antes sostenían templos, y ahora sostienen la identidad", señala Fierro. "Invito a analizar cómo la identidad ha ido cambiando, ya no es sólo un dato, sino que se convierte en un orgullo, en valores".
Técnica innovadora y significado profundo
El artista emplea su técnica patentada Invisibilia, que se caracteriza por utilizar poco material y mucho espacio vacío. "Gracias a ese vacío, logro que las obras tengan luz y sombra en el interior", explica. "De esta manera busco varios aspectos de invisibilidad y perspectiva. Mi propuesta se ha centrado en desarrollar una visión alternativa de la escultura, subvirtiendo sus valores: el espacio, la textura y la forma".
Para recrear las figuras prehispánicas con autenticidad, Fierro realizó una investigación exhaustiva. "Los Atlantes tienen un pectoral, se les ve las manos; investigué qué significaba esto. Fue un gran aprendizaje. Nunca me había metido a analizar estos símbolos", reconoce el artista, cuya especialidad previa había sido esculpir el cuerpo humano.
Próximos proyectos del escultor
El artista ya prepara sus siguientes exposiciones:
- Una presentación en mayo de 2026 como artista principal del Festival de Arte de Tequisquiapan en Querétaro
- Otra exposición en Veracruz en noviembre del mismo año
"La identidad es el tema eje de esta propuesta", concluye Fierro. "Quise reinterpretar la historia de México desde el momento actual. Es vital, en estos momentos cruciales en que la identidad se ve amenazada, voltear a ver a México y acordarnos del origen, quiénes somos y de dónde venimos; regresar a esa identidad, a ese orgullo".
