Fantasías Borrascosas: La Polémica Adaptación que Desafía los Cánones Literarios
¿Para qué sirve una fantasía en el cine? ¿Todas las fantasías nos elevan y expanden nuestros horizontes, o hay algunas que nos nublan la visión y nos condenan a un disfrute cuestionable? La nueva película 'Cumbres Borrascosas', dirigida por Emerald Fennell, se erige como un experimento audaz que pone estas preguntas en el centro del debate cinematográfico.
Una Fantasía Cinematográfica que Polariza al Público
Emerald Fennell, conocida por obras como 'Promising Young Woman: Hermosa Venganza' y 'Saltburn', ha tomado el clásico totémico de Emily Brontë y lo ha transformado en una especie de 'fanfic' cinematográfico, donde todo parece valer. La realizadora se ha permitido imaginar lo imposible: un Heathcliff que desafía las expectativas, un tono romántico y melodramático que se aleja del original, y una estética de época que sorprende por su licencia creativa.
El resultado ha sido polarizante. Por un lado, algunos espectadores han caído en el delirio, con llantos en las butacas, mejillas sonrojadas y suspiros afectados cada vez que la Cathy de Margot Robbie y el Heathcliff de Jacob Elordi comparten momentos de pasión. Por otro, muchos han expresado rabia e indignación, cuestionando '¿Qué le ha hecho Fennell a mi novela favorita?!'.
El Debate sobre la Fidelidad a la Obra Original
La película se ha convertido en el centro de conversaciones acaloradas desde su estreno, atrapada entre quienes son acusados de ignorar el texto original y aquellos que se consideran expertos por haber leído el libro. Se ha cuestionado si Fennell, o cualquier cineasta que adapte una novela, tiene una obligación inherente con el material fuente.
Desde una perspectiva crítica, 'Cumbres Borrascosas' puede ser vista como una película con defectos: algunos la tachan de chocarrera, sangrona y chapucera. Sin embargo, paradójicamente, muchos espectadores, incluido este periodista, la han disfrutado enormemente, encontrando en ella una experiencia cinematográfica divertida y emocionante que permite 'existir' dentro del capricho fílmico de Fennell.
Fantasía vs. Melodrama: Un Equilibrio Inestable
La película se acerca más en tono y arrebatos a la telenovela de Ernesto Alonso de 1979, protagonizada por Alma Muriel y Gonzalo Vega, que al texto original de Brontë. Fennell parece desarticulada de las maravillas del melodrama en su expresión más pura, esforzándose constantemente por ser 'artista' antes que 'narradora'.
Las fantasías la devoran, perdiendo de vista las posibilidades de llevar la cinta más allá de sus ataduras autorales y comerciales. Su estilo hiperbólico, aunque inmersivo, a veces expulsa al espectador de la experiencia, constriñendo la forma como un corsé. Aun así, la película ofrece momentos de diversión y pantomima berrinchuda que ejercitan el músculo de la fantasía en nuestras vidas.
Atrevimiento y Profanación de lo Sagrado
Más allá de las críticas, hay que aplaudir el atrevimiento de Fennell al destruir 'lo sagrado' y desbaratar un tótem literario para ofrecer su versión, ya sea maltrecha o inspirada, del relato original. Es un error pensar que una adaptación cinematográfica tiene una obligación de fidelidad absoluta con el texto primigenio.
Las películas basadas en literatura no son obras derivadas ni apéndices; son obras nuevas e independientes. Su éxito o fracaso artístico depende del lenguaje fílmico, lo cinematográfico y lo discursivo que construyan. Ejemplos como 'Psicosis' de Hitchcock, que reinventó la novela de Robert Bloch, demuestran que reimaginar no es pecado, sino una facultad creativa esencial.
En definitiva, 'Cumbres Borrascosas' de Fennell sirve como un ejercicio para normalizar el disfrute de una película imperfecta y para cuestionar lo que consideramos inamovible en el arte. Ya es hora de profanar más a menudo lo 'intocable' y explorar nuevas posibilidades en el cine.
