El Museo de los Pintores Oaxaqueños (Mupo) ha iniciado una serie de actividades para conmemorar el centenario del nacimiento del reconocido pintor y grabador Arturo García Bustos. La celebración se centra en la exposición titulada "Gráfica comprometida", la cual presenta obras seleccionadas directamente del acervo personal de Rina García Lazo, hija del artista fallecido en 2017. Esta iniciativa busca resaltar no solo la trayectoria visual del creador, sino también su profunda conexión histórica y cultural con el estado de Oaxaca.
Formación artística y el grupo "Los Fridos"
Arturo García Bustos, nacido en la Ciudad de México en 1926, formó parte de un círculo artístico de gran relevancia durante el siglo XX. Junto a otros destacados figuras como Guillermo Monroy, Arturo Estrada y Fanny Rabel, recibió instrucción directa de la icónica pintora Frida Kahlo en su residencia ubicada en Coyoacán. Este grupo de artistas adoptó el nombre de "Los Fridos", reconociendo la influencia pedagógica y estética que Kahlo ejerció sobre ellos.
Paralelamente a su formación con Kahlo, García Bustos colaboró estrechamente con Diego Rivera y participó activamente en las corrientes de la Escuela Nacionalista de Pintura. Estas experiencias formativas sentaron las bases para su posterior desarrollo como muralista y grabador, permitiéndole integrar técnicas diversas y temáticas sociales en su obra.
Vínculo con Oaxaca y creación del taller de grabado
La relación entre García Bustos y Oaxaca se consolidó en 1956, cuando el gobierno estatal le encomendó la tarea de establecer el taller de grabado en la Escuela de Bellas Artes de la entidad. Para cumplir con este encargo, el artista y su esposa, Rina Lazo, residieron en Oaxaca durante dos años. Este periodo inicial marcó el inicio de un lazo duradero con la región, vinculación que se mantuvo ininterrumpidamente hasta el fallecimiento del pintor.
Dicha permanencia tuvo un impacto significativo en la producción gráfica del artista. La exposición actual en el Mupo permite al público observar cómo esta estancia influyó en su estilo y en su compromiso con la documentación visual de la cultura local, utilizando la técnica del grabado como medio principal de expresión.
Debate por los murales del Palacio de Gobierno
Uno de los capítulos más discutidos de la carrera de García Bustos en Oaxaca ocurrió en 1978, cuando propuso al gobernador Eliseo Jiménez Ruiz la realización de un mural que narrara la historia del estado. Según comenta el crítico de arte John Lear, la propuesta buscaba llenar un vacío visual considerable, ya que el espacio disponible era mucho mayor que las paredes originales de la escalera del Palacio de Gobierno, edificio construido en el siglo XIX.
El proyecto, bautizado como "Oaxaca en la historia y el mito", generó una fuerte reacción entre los artistas locales. Figuras prominentes como Rufino Tamayo, Rodolfo Nieto, Rodolfo Morales y Francisco Toledo se opusieron inicialmente a la intervención del muralista capitalino. En respuesta a esta controversia, Rufino Tamayo redactó una carta abierta publicada en el periódico Excélsior el 27 de mayo de 1978, exigiendo que se reconsiderara el contrato otorgado a García Bustos.
A pesar de la oposición, el proyecto avanzó. John Lear señala que el poder de los murales finales ofrece una versión didáctica del pasado oaxaqueño. Según el crítico, los espectadores, incluidos otros artistas, pueden utilizar estas obras no solo para aprender, sino también para reconocer, rechazar, modificar o actualizar la interpretación histórica presentada.
Evolución temática: de la antropología a la cosmogonía
La trayectoria muralística de García Bustos en la entidad muestra una evolución temática clara. Antes de los murales del Palacio de Gobierno, en 1964, el artista había pintado la obra "Comercio, fiestas y tradición" para la Sala de Etnografía de Oaxaca, ubicada dentro del Museo Nacional de Antropología. Esta primera incursión reflejaba un enfoque basado en la antropología nacional.
El conjunto de murales en el Palacio de Gobierno concluyó en 1987 con la sección titulada "Cosmogonía de los pueblos indígenas del estado de Oaxaca". Esta última etapa marca un giro hacia las creencias y mitologías originarias, cerrando un ciclo artístico que abarcó desde la representación de costumbres sociales hasta la exploración de la cosmovisión indígena. La conmemoración en el Mupo sirve así para revisar integralmente este legado, asegurando que la contribución de García Bustos a la identidad visual de Oaxaca sea reconocida en su centenario.
